danser l'espace

http://vimeo.com/33443700

Cette vidéo me rapelle l'enlèvement des Sabines de Nicolas Poussin,1637-1638. Les spectateurs sortent d'un côté et de l'autre de la salle de projection, rapellant la dynamique de construction du tableau.

"Comment voir la photo ?"

Photographies, sculptures du temps par Regis Durand ; Art Press n.108, novembre 1986.(p. 14, 15, 16, 17)
"l'impossible transgression de sa dimension plane, le désir de faire volume, objet à trois dimenssions (...)De quelles manières, par quels dispositifs, se figure dans la photographie ce désir impossible de volume."p15

Icônes de Pascal Kern. "Les fragments de sculptures photographiés du dessus, en plongée, semblent émerger, "monter" de la surface de l'image."



Les trois Grâces, 1985 par Kiuston Hallé, "le fantasme d'un corps à la solidité et à l'intégrité formelle de la statuaire classique."


Pierre Mercier : "photos et installations dans l'espace, par le travail sur le cadre, le socle, la distance au mur..."
Statue du mineur, 1981, 3 tirages cibachrome à partir de diapositive projetées 40,5x30,5cm chaque, Musée des Beaux arts de Calais.

L'épreuve de lecture, 1983, 9 épreuves papier noir et blanc, 96,5x94 cm, Collection F.R.A.C. Aquitaine.

N.E.W.S. 1987, 4 séries de 2 éléments : ciel : cibachrome, verre, fer, 105x91x4,5 cm, chaque, console : fer poli, cire, graphite, 115x35x13,5 cm, chaque, Musée Réattu, Arles en Provence.


"Car il y a dans la photographie contemporaine une relation qui ne passe plus par le seul regard (frontal,linéaire) mais aussi par le sens du volume et de l'espace, du rythme- quelque chose de l'ordre du tactile (...) toucher du regrard qui suppose une vision rapprochée mais en même temps maintenue à distance et protégée par sa planéité même." p17

Platform

Extraits du film Platform de Jia Zhang Ke, 2000. Des scènes improvisées par une troupe de théâtre mobile. Une vie de terrain et de conviction. Chaque spectacle est un nouvel élan dans l'avancée du film.

Étudiant en peinture à l'Ecole des beaux-arts deTaiyuan, Jia Zhangke publie un premier roman en 1991. Il entre ensuite à l'Université de cinéma de Pékin, où il fonde un « groupe du film expérimental », considéré comme la première structure de production indépendante en Chine. Issu de la sixième génération de cinéastes chinois dite « underground », il a reçu de nombreux prix dans les festivals de films internationaux.

Les films de Jia Zhang Ke se caractérisent par un réalisme très accentué, trouvant ses thèmes dans la vie quotidienne des zones semi-urbaines de Chine, où il plante l'envers du décor d'une Chine largement mystifiée par le cinéma chinois grand public. Cela explique qu'il soit apprécié en Europe et quasiment inconnu du public chinois.

Photo in progress

Les pièces sont triées par couleurs et les détails, plus facilement repérables dans la masse sont recomposés comme point de départ. La table noire matérialise le cadre de la photo à fond perdu.

Images sources

L’Iconologie (science des images) est une discipline associée à l'histoire, à l'histoire de l'art, à l'esthétique et à la communication, qui place les œuvres qu'elle étudie dans une perspective sociale et historique, s'interrogeant sur ses conditions de production ainsi que sur le message qu'elle était susceptible de véhiculer en son temps. Cette discipline a été fondée par Erwin Panofsky.(http://fr.wikipedia.org/wiki/Iconologie)

Aby Moritz Warburg (1866 à Hambourg, Allemagne-1929) est un historien de l'art . Son travail a servi à jeter les bases de l'iconologie. (http://fr.wikipedia.org/wiki/Aby_Warburg)

Traitement de l'image

Bâche de chantier plaquée au moyen de liteaux de bois cloutés. Entre décor urbain et cache misère. Bâche réutilisable, la verdure imprimée comme un esapce d'aération dans la ville. Un paysage de campagne, aussi pour différencier des publicités de promotion immobilière imprimées dans les même proportions. Paysage = rien à voir, rideau muet devant lequel on passe sans regarder.

Décrochage d'une photo sur bâche dans la rue en Chine. La frontalité de l'image qui met à distance le spectateur n'a pas fait un plis sous le cutter des ouvriers. Un amusement entre les deux hommes se percevait avant l'action mais le geste de coupe en reste raisonnable. Une retenue, peut être due à ma présence remarquée.

Les copains

Thomas Struth, Audience
"I think that my switch to photography from painting, for example, came because I realized that i was more interested in working on things that resided out in the world, and were not restricted to my own psychological field. I realized I was more of a social and political person, and that I was more fascinated by analytical processes."

Françoise B Johnston, 1899

Dehors est la ville, Edouard Hopper de François Bon éditions Flohic,1998

New York Office, 1962, huile sur toile, 101,6x139,7cm, Montgomery, Montgomery Museum of Fine Arts, collection Blount.

Office in a Small city,1953, huile sur toile,71,1x101,6cm, New York, Museum of Modern Art, fonds Georges A. Hearn, 1953 (53.183)

P27 : « Ce qui est peint de la ville c’est cette séparation. Le temps de la ville est clos et arrêté, ne dépend que des pans de murs monochromes, et la suspension ouverte du temps c’est le corps qui la crée, ici dans la petite ville, devant l’architecture géométrique d’une usine, un homme immobile lève les yeux sur le ciel, ou dans le noir de la boutique au soir sur la rue illuminé, saignée sombre dans la ville très haute et paradoxalement vide. »

P49 : « …inventer le récit sur la seule figure d’un instant immobile, et qui déborde par cette proximité de l’intime, qui semble gagner donc par imprégnation la totalité de la surface de la toile. »

P61 : « …parvenir à tenir récit sur un seul instant suspendu, et que dans cette suspension la géométrie passive de la ville se fasse forme et langage. »

« Par la ville étrangère s’impose la scène même où on sait que le travail surgit plus fort que vous, où vous-même êtes l’outil de votre discipline et pas le contraire. »

Valérie Jouve, impressions ecran du défilement de photos sur le site personnel de l'artiste.